先放松、后叹气、叹到哪、从哪儿吸，吸到哪、从哪儿叹。 首先，保持放松状态是关键。我们必须先把气息叹下来，然后再吸气。演唱的每一个字、每一声，都要像贴在叹下来的气息上。不论高音还是低音，始终要保持叹气状态，就像乘坐高层建筑里的电梯，电梯如何向下移动，声音也要紧跟着气息的节奏，始终搭在气息的状态之上。这样才能确保发出的声音处于最佳状态。
所有的字都一样，保持吸气状态歌唱。 不管是谁，在吸气的时候，喉咙会自然下降，形成歌唱时的正确喉头位置。歌唱的过程中，始终要保持“吸气”的感觉，这样有助于声带的振动更流畅、统一，声音也会更加和谐。无论高音低音，都要在这种状态下发挥，确保声音的平衡与协调，让你的声音如水般流畅。
赖在支点上全身唱。 这个方法强调气息与发声的结合，利用气息的“巧劲”来发声。想象一下，当气息赖到脚后跟或鞋跟时，身体的支点已经建立，这样声音就能与气息产生良好的分离，发出的声音会更加优美动听，去除多余的张力。这种状态下可以达到最理想的音色和身体的平衡感。
所有字胸振上。 当我们唱歌时，要让它在胸腔中振动，这不仅可以提升音量，还有助于调节身体的平衡，让你在换字的时候可以流畅自如。胸腔作为共鸣箱，能够帮助扩音，形成极佳的声音效果。换句话说，所有字都要在胸腔里完成，气息赖到跟上，让声音始终保持一致的共鸣效果。
喉咙开、嘴巴张。 打开喉咙的最好方法是什么？还真是个简单的技巧——打哈欠！在歌唱中，哈欠的动作同样会打开喉咙，促进发声。记住，在歌唱过程中，保持喉咙的状态打开，声音不仅会更加通畅，还能够便于调整气息与声带的关系，寻找到理想的共鸣，这样你唱出来的声音简直像天籁之音。
字头夸张，嘴巴松。 在发音的一瞬间，嘴巴要有喷口的感觉，确保字头的清晰度。当我们夸张发音时，嘴巴要放松，让声音顺利通过通道。夸张之后，放松嘴巴，保持喉咙的开放状态，确保声音流畅通道，这样能达成既清晰又优美的效果。
U通道坚决不动的原则。 这里的关键是要确保“U通道”始终保持开放，尤其是在演唱高音时。另外，U通道的稳定性与气息的运用质量直接相关，保持所有的字在支点上完成，会让声音的色彩与音色更加丰富。
三分离、四不粘。 “三分离”指的是气息与声音的分离、字头与声音分离。在发声的过程中，确保通道与支点保持良好的分离，这样声音才能更加清澈。至于“四不粘”，要避免声音粘在嘴巴、舌根或软腭上。做到这一点，声音才能纯净，优美。
腔圆字正，体现中国语言的美感。 音色的美感往往体现在语言的准确与优美中。声乐艺术强调的是“字正腔圆”，我们先要做到“字正”，然后通过实际练习，让声音更具韵味。慢慢地，音乐中的语言美就会自然流露。
三种口型对通道的调整。 唱歌时，口型的变化会直接影响音色。比如“O”、“U”口型相对较宽，声音会显得暗沉；而微笑口型就会让声音更加明亮。因而，了解并运用好不同口型对音色的影响，可以帮助你找到合适的音色，逐步提升演唱技艺。
想要唱好歌，那可真是一条漫长而有趣的旅程。每一个细节都至关重要，我们可以通过这些唱歌训练方法，让声乐的美感充分发挥出来。希望每个想要唱歌的人，都能够找到合适自己的练习方式，在歌唱的过程中享受快乐与美好！返回搜狐，查看更多